本文目录一览：
- 1、吉林艺术学院考美术史论需不需要考绘画？
- 2、我考的是吉林艺术学院的美术学（理论），我不清楚这个专业是干什么的，好像文化分数还挺高的吧？
- 3、美术学考生报考研究生有哪些专业可以选择?
- 4、吉林艺术学院考研考311还是333
- 5、吉林艺术学院考研有环艺这科吗
- 6、吉艺油画考研作品分析怎么写
吉林艺术学院考美术史论需不需要考绘画？
哈~我正好是08美术史的 需要当然需要 08就考了素描 没考色彩 09放寒假前就有传言要考色彩具体还不一定 你就加油吧
我考的是吉林艺术学院的美术学（理论），我不清楚这个专业是干什么的，好像文化分数还挺高的吧？
吉林艺术学院考研美术史我在读这个专业吉林艺术学院考研美术史，老实说吉林艺术学院考研美术史，我也不是很清楚这个专业读出来到底能做什么吉林艺术学院考研美术史的。。
在美院的录取当中，这个专业的文化成绩是最高的。。
最基础的课程是中西方的美术史，中西方文化史，中西方的美学史。。还有根据每个学校不同而开设的一些课程，大部分的人毕业后不是选择考研就是选择改行，所以你真要报的话就考虑清楚，除非你真的对学这个感兴趣。。
美术学考生报考研究生有哪些专业可以选择?
在大学里，有很多人想要通过考研来提高学历，那么对于美术生来说，想要考研有哪些专业可以选择呢?学府考研招生老师为大家整理了一些资料。
1、美术生考研有哪些专业
对于本科为美术学专业的学生来说，第一，美术学在硕士专业目录中属于13 艺术学门类，下分为1301 艺术学理论、1302 音乐与舞蹈学、1303 戏剧与影视学、1304 美术学、1305 设计学、1351 艺术 。
第二，想考研的美术生先问自己以后从事研究是偏于理论研究还是实践操作，如果擅长理论，那考学硕1304 美术学、1305 设计学，如果偏于实践，那考1351 艺术 。
第三，想考研的美术生看看自己心仪的学校，在这些学校的研究生院网页查找硕士目录，再看其中关于自己13门类艺术学有哪些专业和方向，再去买书备考。
2、美术生如何决定是否考研呢
考研不问出处，只要符合报考要求都可以考，不论二本一本。专业很重要，英语好好学也没那么难。重要的是你准备付出多少，预期如何。很多人口口声声说要考研而不去行动，最重当然结果很难看。八大美院英语线如果没记错的话应该是35分。现在大二的话可以先安心学好专业课，在本科期间把该学的东西学好。如果有时间可以买本考研词汇开始背了，明年这个时候把单词背熟，英语将不是你的负担。拓宽知识面也很重要。考研的人里，半数都是打酱油的。如果确定一定要考研，就好好准备，不要半途而废，目标明确，坚持到底，不要打着考研的幌子不找工作荒废人生，祝你好运。
2020年美术生考研要考哪些科目
美术生考研分为初试和复试，初试考文化：英语，政治，美术史，复试考专业：素描，油画，创作，一般是考人体或者全身像。专业课则是由各个学校自主命题，所以专业课书目也不统一。
以北京大学为例，美术生考研考试科目为：1101思想政治理论，2201英语一、203日、240法、241德任选一门，3672美术理论，4933中外美术史。
2020美术生考研就业前景
本专业就业领域包括美术批评、美术史研究、美术鉴定及教学等。美术批评包括针对作品的批评，针对艺术家的批评，针对艺术思潮的批评和针对欣赏的批评。它面临的对象是整体艺术世界，这个整体艺术世界是由当代艺术家、作品、观众三者共同实现的。
美术史学研究主要是在教学及研究机构中从事中外美术史、中外断代美术、美术各门类发展史以及对人物个案的研究，目的就是为发展美术史理论，扩大研究的深度和广度。美术鉴赏主要从事对文物、传世书画等美术作品的鉴定工作，在艺术市场发展及文物流通中起着重要作用。美术教学主要是担任大中专院校的美术史教学及研究工作，需求量较大。
3、各省最好的美术生考研院校
北京：中央美术学院、清华大学美术学院、中国传媒大学、北京电影学院、北京服装学院、中国戏剧学院中国戏曲学院、北京舞蹈学院、北京印刷学院、首都师范大学、解放军艺术学院、中国人民大学等
天津：天津美术学院、天津工业大学、天津科技大学
河北：河北师范大学、河北大学
内蒙古：内蒙古师范大学
辽宁：鲁迅美术学院、大连工业大学
吉林：吉林艺术学院、东北师范大学
黑龙江：哈尔滨师范大学、黑龙江大学
山西：太原理工大学、山西大学
山东：山东工艺美术学院、山东艺术学院
上海：东华大学、上海大学
江苏：南京艺术学院、江南大学、苏州大学
浙江：中国美术学院、浙江理工大学
河南：河南大学、郑州轻工业学院
湖北：湖北美术学院、华中师范大学、武汉理工大学、湖北工业大学、武汉、纺织大学
湖南：湖南师范大学、湖南大学
安徽：安徽大学、安徽师范大学
江西：景德镇陶瓷学院、江西师范大学
福建：福州大学(暨福州大学厦门工艺美术学院，位于厦门)、福建师范大学、厦门大学
广东：广州美术学院、华南师范大学
海南：海南大学、海南师范大学
广西：广西艺术学院、广西师范大学
四川：四川音乐学院、成都美术学院、四川大学
重庆：四川美术学院、西南大学、重庆大学
贵州：贵州师范大学、贵州大学
云南：云南艺术学院
新疆：新疆艺术学院
西藏：西藏大学
陕西：西安美术学院、陕西师范大学
甘肃：西北师范大学、兰州大学
宁夏：宁夏大学
青海：青海大学
吉林艺术学院考研考311还是333
吉林艺术学院考研是考311。
吉林艺术学院（JILIN UNIVERSITY OF THE ARTS）吉林艺术学院考研美术史，简称“吉艺”吉林艺术学院考研美术史，坐落于“北国春城”吉林省长春市吉林艺术学院考研美术史，中国六大艺术学院之一吉林艺术学院考研美术史，是东北地区唯一吉林艺术学院考研美术史的综合性高等艺术院校、吉林省特色高水平大学建设项目应用型公办高校A类、是教育部中俄高校艺术交流基地、教育部全国普通高校中华优秀传统文化传承基地，全国大学生社会实践活动先进单位，国家级特色专业建设高校。
吉林艺术学院考研有环艺这科吗
专业一般考快题设计 理论方面每个学校不一样，一般有设计史、美术史、艺术概论、建筑史、园林史之类，看学校的情况，这种理论一般是移到两种 英语和政治就不用说了
吉艺油画考研作品分析怎么写
油画美术作品分析范文 第一篇
浅谈民间美术色彩对油画创作的启示
摘要：民间美术的色彩语言是当代油画创作中的宝贵源泉，中国民间艺术为油画创作提供了丰富的养料，将民间美术的精髓发扬光大，从而增强民族自信心、自尊心及民族凝聚力，必将打开当今油画创作的新局面。
关键词：民间色彩;油画创作;启示
民间美术的色彩语言是当代油画创作中的宝贵源泉，对于其色彩元素的挖掘探索，有助于激发创作灵感，有助于色彩语言对本土油画创作思路的开启，具有重要现实价值。首先，吸取民间美术中的营养不但可以实现当代油画作品的创新要求和审美需求，而且可以促进民族化、本土化油画的发展;其次，在油画创作中运用民间美术的色彩语言，有利于保护和发展民间美术，弘扬民族文化精神;再次，研究民间美术在油画创作中的应用，必定能促进当代油画创作本土化理论向纵深发展，对中国当代油画创作起到里程碑的作用。
1 油画创作研究及其现状分析
距今400年前，意大利xxx士利玛窦等人来华传教，把欧洲油画作品带进中国。油画在中国经历了几个世纪的发展，当代油画呈多流派多姿态发展趋势，但艺术商品化的趋向越来越明显，商业对于油画艺术起着过多的干预和引导作用。人们忙于赚钱的同时，只顾标新立异，推陈出新，中国油画艺术在这种环境中发展着。取得的成绩是瞩目的，但仍然有一些问题存在着。
缺乏民族性
油画这颗种子已然在中华文化这篇肥沃的土地上生根发芽，从世界的范围的全局来审视目前中国当代的油画创作，不难发现民族特色的元素在当代油画创作中是相对匮乏的。我国目前油画作品大部分同出一辙，民族个性表现不足，其原因是受西方绘画思想的影响，照搬甚至抄袭西方的形式太多，画家没有立足本土语言，不懂得运用富有民族文化特征的表现方式和手段来创作，因此油画作品普遍存在着缺乏民族特点和民族文化特色的现象。“洋为中用，古为今用”不无道理，中国油画创作要想异军突起，必须以中国人自己的语言、方式去表现中国人自己的作品，并广为传播，使之发扬光大。
绘画技术与艺术舍本求末
技术形式的多种多样是值得提倡的，技术上的成熟所带来的艺术上的成功也是显而易见的，但技术是一把双刃剑，它在跟人类带来巨大便利的同时，弊端也会接踵而至。各种各样的绘画方式、材料技法在一次次的大型美展中令我们大饱眼福，绘画的目的是要令我们享受艺术性而非技术性，技术不过是绘画的手段，而艺术才是目的，而当今对技术的崇拜热情大大的盖过了对艺术的崇拜。
油画作为西方绘画的主要形式，经过艺术家们多年的探索，当代油画得到了公众一定程度上的认可和喜爱，当代油画势头发展迅猛，在当今这个百花齐放的年代，各种油画样式不断出现，当代油画家越来越注重从民间艺术形式(尤其是色彩中)摄取营养。
2 民间色彩元素的特征
装饰性
民间艺人色彩的运用上表现出单纯、明快、纯净、装饰性的色彩特征，民间美术的审美上，侧重于质朴与和谐，色彩边角都透露出装饰的趣味性，整体的感觉是既大胆又讲究，既艳丽红火而又组织有序，利用色彩强烈的补色，高纯度色相的对比原则，取得饱满的色彩视觉心理效果。
主观性
中国民间美术的色彩主要是根据各个民族的生活环境、审美情趣、民俗等各个方面的因素决定的，其总体趋势是大红大绿，老百姓认为大红大绿代表着吉祥如意，同时是一种积极热烈的视觉心理反映，色彩在民间美术中具有主观性特征，民间艺人不按照西方色彩规律和自然中的真实来上色，主要是凭着自己的感觉，民间艺人眼中的世界天可以是绿的，水可以是红的，大地可以是紫的。西方印象派的大师梵高、塞尚等人就着力于主观运用色彩，描绘心中向往的色彩。
象征性
在以《周易》・阴阳五行为基础形成的中国传统哲学观念的影响下，色彩被纳入阴阳五行学说的理论体系，形成色彩的青・白・赤・黑・黄五色，此五种颜色有高下等级的划分和特殊的象征意义，有的颜色还有严格的使用禁忌?色彩最能吸引人奇特的想象，例如京剧脸谱中黑为刚正不阿，白为阴险狡诈，红色为忠勇侠义，蓝色为刚强阴险，黄色为勇猛而爆躁等。民间美术中色彩是一种心理暗示，色彩可以表示大吉大利，祈福迎祥，描绘人物性格本质。色彩超出了自然本质。
3 民间美术色彩在油画创作的应用
主观性色彩在油画创作的应用
西方立体主义大师xxx的作品，其中色彩大都单纯、明快、纯净，整体风格极具装饰性特征，其中大型的军事题材壁画《格尔尼卡》，其中只运用了单纯的黑、白、灰三色，具有强烈、明快、单纯、质朴的美感特质和感染力，而这种感染力中国传统黑白木刻也能达到这样的艺术层次。当今很多油画艺术家为了得到理想的画面效果，在当今这个标榜个性的年代，主观色彩的表达成为了艺术家实现绘画理想的主要途径。随着社会的发展，油画作为一种越来越为人们接受的一种绘画形式，其商业价值也与日俱增。人们在选择绘画作品时，“吉祥如意”是决定人们喜恶的首要标准，民间美术色彩中的色彩大都含有吉祥喜庆的寓意，由于艺术上的相通性，使民间美术的色彩与油画创作的中的主观色彩产生了相互借鉴的机遇，油画创作完全可以从民间美术色彩丰富的土壤中汲取养料，从而为油画打上民族化的烙印。民间美术中的主观性色彩是人民大众在生活中总结出来的，体现了人民大众的精神需求，给予了我们油画创作灵感的启迪。
艳丽和谐的色彩对油画创作的启示
民间美术的色彩运用补色、高纯度的色相对比原则，色彩艳丽但不失和谐。大众喜爱的色彩，往往是比较单纯的颜色，不同程度的色相对比，可以满足大众对色彩的不同审美要求。补色在民间美术中运用广泛，例如宗教意味浓厚的西藏唐卡，装饰性强的户县农民画，都充分体现了我国人民朦胧的补色感知。中国油画虽然是借鉴西方绘画的一种绘画形式，但西方印象派大师梵高、莫奈等人，运用强烈的对比色彩描绘空气和大自然，我们中国民间美术的色彩丝毫不输西方，现当代很多画家喜欢明亮的色彩完全可以从民间美术的对比色中吸取经验。中国民间美术的设色规律与西方主张奔放的用色极为相似，十分为现当代油画创作所用。
色彩象征意义对油画创作的启示
民间美术色彩的形成是对于历史文化内容、人文精神的高度提炼，民间美术本身是伴随生产活动和民族习俗而存在的，它表达的是人们对生活的美好愿望，对未来的期望。由于文化的差异，色彩所传达的含义也是不一样的，在油画创作上如果我们一味秉承西方绘画理念那必将有失民族化个性，失去赖以生存的文化空间。现代油画创作应充分考虑民间美术的色彩象征意义，可以使用象征意义来表达概念，使人的情感和色彩在画面上交融出来，产生表达民族精神的绘画品质。
综上所述，中国民间艺术为油画创作提供了丰富的养料，在强调绘画个性的艺术世界里，强调民族个性不容小觑，我们不能单纯的描绘民间美术色彩的表象，透过现象看本质，才能创造出具有民族精神的油画，从而达到既民族又国际的绘画效果，将民间美术的精髓发扬光大，从而增强民族自信心、自尊心及民族凝聚力。
4 结束语
作为当代油画绘画专业一名学生，应充分利用好这一有利条件，绘画个体是需要依附于主体而存在的，我们的民族主体蕴含着巨大的能量，单纯的依附西方绘画知识是难以生存的，立足于自己的根本，才可以在绘画这条道路上有所作为。