本篇文章给大家谈谈上海戏剧学院考研答题范本，以及对应的知识点，希望对各位有所帮助，更多资讯可以关注公众号。
本文目录一览：
- 1、求上海戏剧学院戏剧导演艺术创作专业二考研资料
- 2、求上海戏剧学院影视导演专业二参考书资料
- 3、求上海戏剧学院艺术管理912艺术管理基础考研资料
- 4、求上海戏剧学院戏剧（影视）表演考研经验
- 5、上海戏剧学院考研真题
- 6、急~！~跪求上海戏剧学院灯光设计考研的复习书目或资料~
求上海戏剧学院戏剧导演艺术创作专业二考研资料
上海戏剧学院戏剧导演艺术创作专业
专业一为336艺术基础
专业二名称为910导演基础
今天
咱们来对910导演基础考研
进行详尽的分析
上海戏剧学院考研专业二概述
上海戏剧学院的专业二在考试时上海戏剧学院考研答题范本，是第二天下午的时候考察，考试时间为14：00-17：00，考试分值150分。
通过分析近年来上戏的题目，上戏对专业一的考察主要集中于：戏剧导演理论、戏剧史论、戏剧写作以及戏剧分析这几个部分。
上海戏剧学院专业二参考书（必备参考书）
虽然上戏没有指定的参考书目，但根据近年来的考题，以及考上的同学的复习情况，同时也有145分以上大神的整理，我们归纳总结出来上海戏剧学院考研答题范本了下面的参考书。
《戏剧导演》张仲年，中国戏剧出版社， 2010
这本书主要讲述了导演必备的理论与操作知识等内容。。
本书力求告诉读者，如何认识戏剧本体，如何掌握戏剧的种种艺术手段，并详细阐述导演艺术创造规律与工作方法。
这本书是戏剧导演的经典教材，一定要啃下了！
《戏剧导演别论》李建平 上海书画出版社
这本书是上戏的本科教材，其篇章结构，是遵循戏剧艺术的创作规律，将导演理论与舞台演出的实际结合一体设计而成；既有导演艺术的基础性构建运思，也有具体问题的针对性指点。
这本书是谓“别论”，皆在点评类举，有出有入；理论实践，交相互动，特色鲜明。
《论演出艺术的完整性》波波夫，中国戏剧出版社， 1982
本书是斯坦尼斯拉夫斯基和聂米罗维奇·丹钦科的学生、苏联著名导演阿·波波夫丰富的导演工作经验的总结，也是上海戏剧学院考研答题范本他长期深入研究的结果。作者着重从导演的角度，以具体的演出实例来说明怎样达到全剧所有形象高度的艺术统一。
全书分“世界观”、“导演构思”、“演员形象的完整”、“美术家”和“整体感”等十四个篇章围绕着本题进行论述；其中还通过分析一些名画来探讨艺术结构的整体与局部、节奏与速度、色彩与气氛的协调一致等问题。
阅读这本书需要有很大的知识量，但对于分数的提升是非常有帮助的。
上海戏剧学院专业二参考书（补充参考书）
《焦菊隐戏剧论文集》焦菊隐，华文出版社， 2011
《向“表现美学”拓宽的导演艺术》徐晓钟，中国戏剧出版社，1996
《戏剧表现论》林克欢，中国戏剧出版社
《布莱希特论戏剧》布莱希特，中国戏剧出版社， 1990
《迈向质朴戏剧》格洛托夫斯基，中国戏剧出版社， 1984
《我与写意戏剧观》黄佐临，中国戏剧出版社， 1990
备考策略及指导
关于上戏的910导演基础的备考策略，同学们最希望的还是能把上面的几本书汇总起来，尤其是电影理论与中外电影史的结合，虽然很难做到完美的融合这些书的内容，但仍然希望至少包含是最好的了。
上面我们提到了焦菊隐的《焦菊隐戏剧论文集》，这本书不是那么好读懂，主要有戏剧相关论文可以参考。因此，这本书的很多部分可以当做同学们在答题时用作提高分值的重要作用。
所以，同学们在复习的时候，仅仅看一本书是不够的，一定要将几本书结合起来看才可以，不然的话，可能复习起来的全面性会有偏差，答题的时候自然就缺少相关的知识点。
复习资料使用方法
资料实拍如下 ：
编辑
目前《上海戏剧学院910导演基础考研资料》很多同学都已经购买了，我们之前也出过使用说明，下面咱们说一个简单的复习方法。
这几本教材不应该单独使用，而是需要结合起来来看，下面我们按照三轮复习的思路，给同学们说明一下如何复习，放在同一行的为同时看的资料。
第一轮复习
戏剧理论+西方戏剧史
人物塑造法+剧本结构解析+影视作品写作方法
第二轮复习
人物塑造法+剧本结构解析+影视作品写作方法
戏剧理论+西方戏剧史
第三轮复习
戏剧理论+西方戏剧史
戏剧理论+人物塑造法+剧本结构解析+影视作品写作方法
第一论复习
戏剧理论+西方戏剧史：先学习戏剧史论资料，构建知识体系，掌握戏剧艺术特点。
人物塑造法+剧本结构解析+影视作品写作方法：通过这三本资料掌握戏剧写作的技能，同时也运用这些资料来解读戏剧作品。
第二轮复习
人物塑造法+剧本结构解析+影视作品写作方法：通过写作资料，来看自己的记忆是否准确，是否有遗漏的知识点；
戏剧理论+西方戏剧史：用这两本 本资料将自己遗忘的知识点补足； 在做题分析时， 运用理论资料，与戏剧史论的内容与知识点做到一一对应。
第三轮复习（考前）
戏剧理论+西方戏剧史：第三轮可以直接开始做资料里的题目，分析资料里的戏剧作品，结合理论来解答，一定要做到有理有据。
戏剧理论+人物塑造法+剧本结构解析+影视作品写作方法：考前用写作资料再次进行查缺补漏 。
求上海戏剧学院影视导演专业二参考书资料
上海戏剧学院影视导演考研专业二概述
上海戏剧学院的专业二在考试时，是第二天下午的时候考察，考试时间为14：00-17：00，考试分值150分。
通过分析近年来上戏的题目，上戏对专业一的考察主要集中于：影视导演理论，影视制作，影视剧本创作及影视作品分析这几个部分。
上海戏剧学院影视导演专业二参考书（必备参考书）
虽然上戏没有指定的参考书目，但根据近年来的考题，以及考上的同学的复习情况，同时也有145分以上大神的整理，我们归纳总结出来了下面的参考书。
《影视导演基础》王心语·著 中国传媒大学出版社
这本书是考试必备书籍，对影视导演的基础和理论以及操纵技巧进行了详实的阐述，是影视导演的入门书籍。
全书共12章，介绍了电影的历史轨迹、电视的崛起、导演与剧作、导演与演员、空间设计、场面调度等内容。
《导演功课》大卫·马梅·著 广西师范大学出版社
这本书内容不多，却把导演需要必备的入门知识写得通俗易懂，告诉你如何通过镜头来讲故事。
这本书，作为导演的入门读物，有很大的作用。
《电影导演的表演艺术》许同均·著 中国电影出版社
这本主要介绍了导演日常的工作，是老艺术家许同均概括了导演日常生活中的为人处事、待人接物的经验，对于初试复试都很有帮助。
《荣誉》苏牧·著 人民文学出版社
这本书对于剧作与影片分析有很大的帮助。
本书是一部影片读解著作，作者以其深厚的电影功力和对电影制作的深入了解，带领我们读解世界优秀电影，并在读解中讲授“电影编剧基础”和“电影导演基础”。
《中国电影史》李少白·著 高等教育出版社
这本书是最为经典的中国电影史教材，一定要入手。
这本书中国电影史看作是一部由电影艺术、电影工业等多维体系组成的综合史，系统地介绍了中国电影的发展流变，分时期、分阶段地对中国电影史中的电影作品、电影现象进行细致人微的论述和阐释，勾勒出了一条清晰的中国电影史发展脉络。
《世界电影史》 北京大学出版社2004年版 （美）克莉丝汀·汤普森大卫·波德维尔
大卫的《世界电影史》在篇幅上很多，学习难度也比中国电影史大。
这本书包含了6个部分28章节，第一部分为【早期电影】；第二部分为【无声电影后期】，第三部分为【有声电影的发展】，第四部分为【战后时期】、第五部分【1960年以来的当代电影】；第六部分为【电子媒体时代的电影】。
这些部分按照编年史的角度来介绍，对于学习的压力是比较大的。
《故事》 罗伯特·麦基·著 天津人民出版社
麦基的《故事》是一本被影视圈奉为圣经的编剧书，讲述故事创作核心原理。可以把它当作一本高级电影鉴赏入门指南，也可以将它视为文学写作、艺术修为内功进阶。
《电影剧本写作基础》 [美] 悉德·菲尔德 世界图书出版公司·后浪出版公司
这本书是影视作品剧本写作最为基础的教材，具有极高的可读性和实用性。
这本书的作者从好莱坞剧本佳作和他本人“阅本无数”的审稿经验中，锤炼出剧本写作的基本要素和有效结构，如开端、中段、结尾，建置、对抗、结局，以及如何用情节点的“钩子”挂住故事线，利用偶然事故、情节、大事件塑造人物，推动故事向前发展。书中还介绍了基本剧作格式、怎样与他人合作写剧本、怎样改编等，借鉴了许多编剧大师的创作经验。
上海戏剧学院影视导演专业二参考书（补充参考书）
《电影是什么？》安德烈·巴赞 商务印书馆
《电影导演艺术教程》韩小磊著 中国电影出版社
《向“表现美学”拓宽的导演艺术》徐晓钟，中国戏剧出版社，1996
《戏剧导演》张仲年，中国戏剧出版社， 2010
《论演出艺术的完整性》波波夫，中国戏剧出版社， 1982
备考策略及指导
关于上戏的914影视导演基础的备考策略，同学们最希望的还是能把上面的几本书汇总起来，虽然很难做到完美的融合这些书的内容，但仍然希望至少包含是最好的了。
上面我们提到了韩小磊的《电影导演艺术教程》，这本是理论和写作的相结合，对于大家学习电影理论和写作，都有着重要的作用。因此，这本书的很多部分可以当做同学们在答题时用作提高分值的重要作用。
所以，同学们在复习的时候，仅仅看一本书是不够的，一定要将几本书结合起来看才可以，不然的话，可能复习起来的全面性会有偏差，答题的时候自然就缺少相关的知识点。
复习资料使用方法
具体内容如下：
《电影剧本结构解析》才思考研考博·上海戏剧学院教研组编
这本资料主要从剧本的构成出发，介绍了常用剧本格式，戏剧冲突的构建等技巧，对于同学们分析电影很有帮助。
《人物塑造法》才思考研考博·上海戏剧学院教研组编
这本资料主要是从人物塑造的角度给大家讲述人物应如何进行塑造，在写剧本的时候，最难的其实就是如何把人写得更像人，因此，这本主要是从经典影片的角度讲一下人物应该如何来塑造。
《摄影创作》才思考研考博·上海戏剧学院教研组编
这本其实也是从摄影的角度来讲电影理论的，摄影是导演必须掌握的技能之一，这本资料通过简练的笔记来表达。
《外国著名导演及电影理论》才思考研考博·上海戏剧学院教研组编
这本资料汇总了欧美各个国家以及前苏联、日本的著名导演，根据这些导演的导演风格，国家文艺环境以及经典影片的解读。
《西方戏剧史》才思考研考博·上海戏剧学院教研组编
戏剧是上戏的必考内容。这本资料西方戏剧史，包括各个国家的、各个时期的经典的戏剧家和经典戏剧。
《戏剧理论笔记》才思考研考博·上海戏剧学院教研组编
这本资料浓缩了各版本的戏剧理论，对开发性的题目很有帮助，也是上戏的基础考点内容.
《影视作品写作》才思考研考博·上海戏剧学院教研组编
这本资料指导了影视作品写作的方法，可以跟前面的电影剧本结构相结合，掌握剧本写作及分析的方法。
《中国戏剧史》才思考研考博·上海戏剧学院教研组编
这本中国戏剧史比较长，是从先秦时期开始进行汇编，中间重点汇编了宋代以后中国戏剧的走向，在大家写分析的时候能够更好的运用史论上的知识进行分析。
《中国著名导演及电影理论》才思考研考博·上海戏剧学院教研组编
这本资料汇总了中国六代著名导演，对他们的导演风格、所处时代的背景以及经典影片进行了全新的整理，并整理了这六代导演的经典影片汇总，相当于一个片单供大家重新刷片。
《戏剧史题库》才思考研考博·上海戏剧学院教研组编
戏剧史常考题目的集合，不仅有题目，也带有解答，可以作为参考。
求上海戏剧学院艺术管理912艺术管理基础考研资料
上海戏剧学院历年考研真题
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求上海戏剧学院戏剧（影视）表演考研经验
2020年上海戏剧学院戏剧（影视）表演考研经验分享
今天，我想把考研过程中的一些经验和感受与大家一起分享，说不上什么建议，就算是和大家一起学习切磋吧。希望我所讲的对大家能有所帮助。
我在去年年初决定考研，准备的也算是比较早的了，一开始我也是看了很多前辈的经验，但每个人的复习方法都有差别，不好说哪个经验就是万能的，所以，以下内容仅供参考~
政治：
网上经验很多，适合自己最好。很多人的都说，政治没必要早复习，这只能说每个人的方法不一样。我在7月的时候开始复习政治，用书也是市面上比较常用的，有政治大纲、政治大纲解析、还有才思的政治思维导图。题目，前期做的肖秀荣1000题，中期风中劲草，考前是肖秀荣4套卷及才思的政治押题卷。政治这门课主要就是你能理清关系，平时可以做一做真题，练习一下做题时间跟答题思路，该背的背，该记的记，也没有什么技巧。
英语二：
英语二难度多变，我的复习策略是稳扎稳打的那种，单词，语法，长难句，真题，真题解析都在我的计划之内。首先，单词、真题贯穿整个复习过程，我的基础不是很好，单词一直都在记忆。真题在7月之前都是做阅读模块，7月之后开始其他题型的练习，并且着重写作文。花了点money找了个老师专门改作文，总算在初试取得还可以的分数。
专业一：
今年的上戏专一有了比较大的改革，改考615艺术学理论，具体书目就看官网吧。去年还是考336艺术基础，我的复习方向是针对艺术学理论、戏剧、戏曲来进行，跟今年还是有点区别的。
主要用书就是彭吉象精编版《艺术学概论》、王宏建《艺术概论》以及王次炤《艺术学基础知识》。艺术学理论倾向彭吉象，王次炤的书重点关注戏剧与戏曲部分。
在6月之前把参考书至少过一遍，仔细阅读，不强调记忆，扫盲之后看这个目录可以回想起知识点，就证明这个阶段完成的不错。
7月开始直到10月底，都是练习答题，336的题目不算多，所以我还用了参考书后面的思考题，以及才思考研的模拟试题，资料也是他家的，很齐全！通过做题来掌握知识，同时也学习答题方法，反正不要千篇一律，要有自己的想法，也不要离经叛道，尺度不好掌握。有条件的，可以找一下学长学姐帮忙批改。
11月开始到考前，这个阶段没别的，狂背！！！前面学的知识，到现在考试上要用，就只有背诵了。同时，这个阶段还要查缺补漏，方法就是看目录回忆知识点，或者有一同考试的同学互相提问。今年估计考的不会很难，一起加油吧。
专业二：
这门科目的复习方法跟专业一差不多，我的主要用书的《话剧表演艺术概论》、《演员的自我修养》、林洪彤《表演艺术教程》。这门科目既有基础知识的考察，也有具体表演创作分析。上戏考戏剧表演比较多，相关书籍都要入手一下，特别是导师出的那些。
表演分析比较难，需要对戏剧影视作品有足够的了解，也要求同学们能够运用表演基础理论去解读。这就需要我们有足够的阅片量了，在复习的时候需要多用的点时间去观影，看剧，注意经典作品及当年的热门戏剧，用于考试答题很有帮助，
书籍用的比较杂，资料我用的还是才思的，一套买的，笔记还不错，可以直接背，真题方面也挺详细。
这里再说一下考试准备时的注意事项：
1.心态很重要，按照前期后期进行准备，不要让复习心态过于焦虑，适当放松。
2.复习时一定要专心，远离各种不同的诱惑，选择一条路，坚定的行走，方可走到最后。
3.时间分配，前期后期复习的时间和每天的不同科目的时间分配都要做好规划，但不要太过于精细的时间规划。
每个人的复习方法都不尽相同，但这四个词却贯穿了我整个复习阶段的始终，就是心态、方向、方法、努力。
首先，要摆正心态，不要过于急躁，或者给自己太大的压力。尤其是到后期考试前两个月左右，一定要按部就班，每天可以不用复习很多内容，但一定要有计划的高质量的完成复习任务。
其次，方向很重要，复习的方向正确了，整个复习过程也会事半功倍。这一点我不得不感谢才思教育。在才思的学习使我在考研的过程中建立了清晰的知识框架。
再次，就是学习方法，复习方法得当，不要盲目的背书记忆，比如戏曲史一定要多看几遍书，边读书边思考，每一次阅读都会有新的认识与理解。读书或复习的时候一定要用脑。
最后，有了正确的复习方向，掌握得当的学习方法，乐观自信的拼尽自己的全力，成功定会属于你。要记住考研不是我们痛苦的学习经历，而是我们人生中最难能可贵的为了梦想而奋斗的时光！
上海戏剧学院考研真题
上海戏剧学院考研真题上海戏剧学院考研答题范本，
只能到该院校直接购买上海戏剧学院考研答题范本，
也可以联系上海戏剧学院考研答题范本他们邮购。
急~！~跪求上海戏剧学院灯光设计考研的复习书目或资料~
924舞台美术设计基础是上海戏剧学院艺术设计专业：
03（全日制）舞台美术设计
04（非全日制）舞台美术设计
05（全日制）灯光设计
06（非全日制）灯光设计
07（全日制）人物造型设计
08（非全日制）人物造型设计
09（全日制）服饰艺术设计
10（非全日制）服饰艺术设计
等专业专业二考试科目上海戏剧学院考研答题范本，今天我们就来详细介绍一下。
01考试范围
924舞台美术设计主要考察上海戏剧学院考研答题范本的是舞台艺术形式、舞台美术理论、舞台服装、舞台灯光、舞台化妆等内容。初试以理论为主上海戏剧学院考研答题范本，复试必考设计图，同学们在准备初试的时候最好也要练习一下手绘。
02考题类型
简答题、论述题、设计题（复试必考）
03参考书目
一、经典书目
《 舞台美术设计实践与技巧》
沈尧定 北京工艺美术出版社2004
《舞台美术设计实践与技巧》一文，是把自己40多年的舞台美术设计的实践与舞台美术设计的规律和舞台美术设计的发展三者联系起来，因此带有个人艺术小结的色彩。文章中表达的是个人的观点。
《探索演出形式是舞台美术的主要任务》、《儿童戏剧的舞台美术》、《争奇斗妍的演出形式与舞台美术》、《新的探索 新的收获》四篇，是从历年来发表的十几篇文章中挑选出来的。前两篇着重谈了儿童戏剧的舞台美术设计，是作者从事舞台美术专业几十年点滴，一篇是国外见闻、一篇是国内评论文章，都是向同行学习的体会。《小剧场运动与儿童戏剧》是1994年中国儿童艺术剧院创伤室理论研讨会的文章。
《 舞台美术》
汪又绚 北京大学出版社
本套丛书也是为了更好地系统地整理、发掘和研究中华民族光辉灿料的艺术宝藏。在中华民族五千年的文明史上，涌现出无数杰出的艺术家和不配的艺术品，需要我们认真仔细地加以整理和研究。继承和弘扬这份宝贵的文化遗产，对建设未来的中国文化，对广大青少年进行爱国主义教育，对提高民族的自尊心和自豪感，都有重要的现实意义和深远的历史意义。
这套丛书在选题上，既注意研究中外传统的艺术，又注意开拓艺术教育和研究的新成果，将艺术 生产与物质生产和其它精神生产密切结合，将学术性、知识性、趣味性、可读性熔于一炉，力求深入浅出，文笔优美，图文并茂，使读者在艺术的天地里陶治情趣，得到美的享受，提高自身创造美和欣赏美的能力。丛书主要面向大专院校学生和广大青年读者，作为大学进行美育和艺术教育的教学读物或参考书籍，同时也可供广大文艺工作者和文艺爱好者从事艺术研究之用。丛书的作者是在艺术教育与研究领域里颇有声望的专家以及近年来在学术上颇有成就的中青年学者。
《 舞台艺术》
(英)特里弗・R・格里菲斯 译者: 孙大庆 ，中国纺织出版社， 2000
本书是舞台艺术的完备指南，对舞台艺术所涉及的创作及实践方面的内容进行了全面的介绍。全书共分十一章，内容包括导演、表演、舞台设计、灯光设计、服装设计、化妆、舞台监督、布景制作、宣传策划等方面。具体内容重实践性、操作性、既从宏观角度总览舞台艺术各组成元素之间的相互关系，又从微观角度细致地分析创作实践中出现的具体问题，在实践分析中谈创作。本书是舞台艺术工作者的必备手册，同时也是学习戏剧的学生的有益补充读物。
《 舞台灯光设计》
王宇钢 编 ，中国经济出版社，2006
《舞台灯光设计》偏重于理论教学，从细小的灯光练习单元到独幕剧和多幕剧的创作。我们通过展示学生作品，指导学生如何去思考，如何在基础的灯光练习中寻找创作灵感。所谓艺术的“灵感”，其实是对时间的感悟，这种感悟不是空穴来风，是需要平时的积累、沉淀，需要不断吸收、钻研和正确的思考。无论多么伟大的设计师，都是运用最基本的灯光语言来表达最独特最奇妙的构思。王宇钢老师是近年来活跃在戏剧演出中的优秀灯光设计师。他的作品比较好地把握了舞台灯光设计的美学原则，体现出气势恢弘、高调清新，注重灯光意义的流动性和隐喻性的设计风格。
《舞台灯光设计》是他对多年教学和实践成果的总结，偏重于理论教学，从细小的灯光练习单元到独幕剧和多幕剧的创作。通过展示学生作品，指导学生如何去思考，如何在基础的灯光练习中寻找创作灵感。《舞台灯光设计》应该对那些求知若渴地热爱灯光艺术的青年们给予一定的帮助。
《 舞台灯光》
(英)格雷厄姆・沃尔特斯 译者: 许彤 ，中国纺织出版社， 2000
本书全面介绍了舞台灯光设计的理论和技巧，资料丰富，通俗易懂。即使读者没有剧场经验和相关的电子理论知识，也能从中得到启发，掌握舞台灯光设计的要领。本书对毫无经验的新手和踌躇满志的专家都会有所帮助。本书从古希腊和古罗马户外圆形大剧场到今天的剧院，追溯了剧场灯光的历史与发展过程。书中还包括了现代剧场的安装与运做，剧场各部位的名称与位置，室内演出空间的不同形式，以及剧场各个职员的职能等，让读者能充满信心地使用剧场术语。设计一场演出的灯光，灯光设计者要考虑很多因素。从剧本的角度来说。要考虑剧目的情绪基调和风格，布景设计和服装设计的样式，现有灯光器材等，当然还要考虑经费。《舞台灯光》一书囊括了所有上述因素；同时还介绍了剧场中的电学知识、安全用电及应用。本书最后的灯光设备名录和剧场术语词汇表为读者提供了更多的信息。
《 舞台化妆设计与技术》
徐家华，中国戏剧出版社
《上海戏剧学院规划建设教材:舞台化妆设计与技术》中化妆这个词汇被使用的频率越来越高，在人们过去的意识中，总是感觉化妆是舞台的事情、是演员的事情、是戏剧与电影的事情。但是在当代社会，似乎生活与艺术之间的界限已经变得模糊起来。在化妆领域，舞台化妆常常会以很生活化的形式来表现戏剧情节；而在生活中，又不断地看到带有显著表演痕迹的化妆。艺术引领生活，生活又丰富着艺术。因此，生活艺术化，艺术生活化可能在化妆造型上，尤为真实地体现着当代的人们对美的感受以及审美观念的变化。也使人们看到了多元文化给戏剧影视许多领域带来的变化，这种变化包括人物的造型与化妆理念；包括化妆造型的样式与色彩表现；当然也包括造型的材料与运用。
二、必备书目
实拍图
三、补充书目
《 舞台美术理论与实践》
王邦雄 / 韩生 / 胡佐 中国戏剧出版社
戏剧理论与舞台美术论文集。
《 舞台美术史概要》
(苏)雷科夫(А.В.Рыков)讲授，人民美术出版社， 1963
1956-1957年在北京中央戏剧学院舞台美术师资进修班讲稿。
上海戏剧学院考研答题范本的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于、上海戏剧学院考研答题范本的信息可以关注公众号。